художник

Джулия Кэмерон предлагает шаги по преодолению самых непростых вызовов художника: как сохранить концентрацию в те моменты, когда, казалось бы, все отвлекает от искусства, как проявлять настойчивость, если нет мгновенных и впечатляющих результатов, как решиться начать новый проект и где черпать утраченное вдохновение.

Леонардо да Винчи – ярчайший представитель эпохи Ренессанса, образец "универсального человека", его творчество стало вершиной высокого возрождения. Художник, изобретатель, архитектор, инженер, экспериментатор и человек-загадка, Леонардо оставил своим потомкам 120 записных книжек, многие до сих пор не расшифрованы. Его произведения стали каноном, "золотым сечением" всей западноевропейской живописи. Его картины тоже до сих пор хранят тайны. Загадка улыбки Моны Лизы, чудом восстановленная "Тайная вечеря", а сколько еще произведений не найдено, и пока они остаются лишь историей! Леонардо открыл новые приемы живописи (техника "сфумато"), его картины стали символом высочайшего мастерства живописца и графика.

Альбом посвящён жизни и творчеству народного художника России (1938-2003), автора знаменитой диорамы "Огненная дуга" в городе Белгород, картин "Российскому флоту быть!", "На Казань 1552 г.", "Болдинская осень" и др.

Заманчив и многообразен мир резьбы со всеми его направлениями, стилями, техникой исполнения. Помимо всего, это приобщение к природе. Приобщение в том смысле, что резчик имеет дело с деревом, своеобразным в своей многоликости материалом, созданным природой. Темы и сюжеты для воплощения в дереве резчик черпает тоже из наблюдений за природой, фантазии которой неисчерпаемы. Войти в этот мир может каждый, кому небезразличны красота и совершенство, кто хотел бы приумножить достижения в этом направлении, сделать прекраснее свою жизнь, жизнь своих близких, приятно удивить окружающих.

Творчество Ивана Павловича Похитонова не относится к наиболее известным и популярным явлениям русского искусства. Далеко не все посетители Третьяковской галереи и других музеев внимательно всматриваются в его совсем небольшие, неброские по краскам произведения, порой теряющиеся среди больших эффектных полотен. К тому же на многих работах художника запечатлены не родные поля и леса, а природа и быт западноевропейских стран, преимущественно Франции и Бельгии, где он по воле судьбы провел большую часть жизни.

Создавайте великолепные картины с этим увлекательным и доступным руководством по акриловым краскам!
Необходимо научиться рисовать акриловыми красками? Это просто: полноцветное руководство дает вам квалифицированные инструкции и простые упражнения в этой технике живописи.
Пошаговые упражнения позволят вам улучшить свои навыки и расшевелить свое воображение.

Жизнь замечательного русского художника первой половины XIX века К.П. Брюллова была безраздельно отдана искусству. «Когда я не сочиняю и не рисую, я не живу»,— говорил он о себе. Знаменитой картиной «Последний день Помпеи» он изменил укоренившиеся представления о задачах исторической живописи, в числе первых нарушил привычные каноны классицистического искусства. Своей портретной живописью он прокладывал пути реализма. Книга рассказывает о творчестве мастера, о его жизни, богатой событиями и встречами — дружба связывала художника с Пушкиным и Глинкой, Гоголем и Кукольником. Второе издание книги дополнено новым материалом.

В книге собраны воспоминания основателя Киевской рисовальной школы о заграничных путешествиях (посетил Германию, Италию, Францию. Польшу), связи с петербургской АИ, Украиной, Россией, в частности долголетние дружеские связи с И. Репиным и зарубежными художниками, о системе воспитания в Киевской рисовальной школе, ее истории и деятельности.

Учебное пособие раскрывает своеобразие культуры России и национального художественного сознания на протяжении столетий. Книга выстроена в исторической последовательности - от Древней Руси до России XVIII века. Постижение глубины духовного смысла произведений русского искусства требует от читателя работы ума и сердца. Каждая глава книги снабжена хрестоматией, вопросами и заданиями, которые предполагают самостоятельную творческую работу. Книга поможет в изучении мировой художественной культуры, литературы, истории и других гуманитарных дисциплин и курсов.

В книге рассказано и показано, как с помощью графитового карандаша, угля, пастели, пера и туши или других средств создавать красивые и реалистические изображения домашних кошек разных пород. Для широкого круга читателей.

Историческая репутация Ганса Гольбейна Младшего твердо установилась и не подвергается сомнениям. Имя Гольбейна называют в числе первых величин немецкого Возрождения наряду с именами Дюрера и Грюневальда. Его искусство — одно из самых замечательных и своеобразных порождений этой великой творческой эпохи.

Издание представляет собой обобщающее научное исследование русского рисунка XVIII века. Подробно прослеживается история рисунка и определяются этапы его развития - истоки возникновения в конце XVIII века, становление и утверждение европейской системы рисунка в начале второй половины столетия, предпосылки нового расцвета в конце XVIII - начале XX века. Исследование вопроса построено как на известном классическом материале, так в немалой степени и на новых открытиях.

Сиена — это город, сохранивший средневековый облик, но сверх и более того, это город искусства. Невозможно отделаться от сильного и глубокого впечатления, которое производят волшебная Пьяцца дель Кампо и фантастический Кафедральный собор, монументальные памятники города. А залы музеев: проходя по ним, повсюду обнаруживаешь ошеломительную красоту и великолепие бесценных художественных шедевров, как будто бы во времена Николы и Джованни Пизано, Дуччо Буонинсенья и Симоне Мартини, Донателло и Гиберти происходило соревнование идей, как будто эти великие мастера хотели оставить на века блестящее доказательство своего бессмертного искусства.

From Nonkonformism of 1960s Till Today

В фундаментальное издание вошли более 400 репродукций произведений величайших художников-модернистов Одессы, созданных за последние пятьдесят лет, со времен нонконформизма и квартирных выставок до наших дней, в том числе работы Валентина Хруща, Юрия Егорова, Владимира Цюпко, Александра Ануфриева, Владимира Стрельникова, Виктора Маринюка, Валерия Басанца, Людмилы Ястреб, Олега Соколова и многих других.
В книге представлены работы из музеев Украины, частных коллекций и из собственных сборников художников, произведения монументального искусства, архивные материалы.

Эта книга - подробный самоучитель, который научит вас грамотно компоновать предметы и добиваться колористической гармонии, познакомит с основами перспективного построения и особенностями разных графических и живописных техник.

Настоящий альбом представляет собой каталог выставок, проводимых 4 августа - 19 сентября 1987 г. в Московском Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина и 2 октября - 24 ноября 1987 г. в Ленинградском Государственном музее Эрмитаж. В альбоме представлено 40 красочных репродукций картин известных художников, дополненных аннотациями и биографическими справками.

Альбом посвящен творчеству известных русских художников первой половины XIX века - О.А.Кипренского, С.Ф.Щедрина, К.П.Брюллова, А.Г.Венецианова, В.А.Тропинина, А.А.Иванова, П.А.Федотова и многих других.
Кроме вступительной статьи, где дается общая характеристика основных направлений в искусстве этого периода, в альбоме имеются краткие биографии художников с указанием наиболее известных работ и помещены портреты художников. В альбоме воспроизведено более ста картин.

Альбом представляет собой каталог одноименных выставок , проводившихся в Государственном Музее Изобразительных Искусств им. А.С.Пушкина (12 сентября - 14 ноября 1983 г., Москва) и в Государственном Эрмитаже (29 ноября 1983 г. - 1 февраля 1984 г.).

Голландия - маленькая страна, располагающая огромными художественными богатствами. В книге рассказано о четырех ее музейных собраниях: Музей Франса Хальса в Гарлеме, Музей Бойманса - ван Бёнингена в Роттердаме, Рейксмузеум в Амстердаме и Маурицхёйс в Гааге.

Тот, кто с самой юности увлекался техникой печатной графики, может достичь такого уровня, когда его идеалом станет абсолютное. Доскональное овладение ремеслом настолько поглощает все его время и занимает все его мысли, что даже выбор темы подчиняется желанию исследовать отдельные аспекты техники.